Musik kann eine unglaubliche Möglichkeit sein, Emotionen und Gedanken mit anderen zu teilen. Das Erstellen eines großartigen, persönlichen Tracks, der bedeutungsvolle Botschaften vermittelt, kann eine beeindruckende Erfahrung sein. Songwriting kann eine großartige Möglichkeit sein, sich auszudrücken und seine Gefühle zu kommunizieren. Du kannst damit deine Erfahrungen mit anderen diskutieren und im Erfolgsfall sogar etwas Geld verdienen. Um sich von den anderen abzuheben und sich in der Musikindustrie wirklich bemerkbar zu machen, ist es wichtig zu erkennen, was dich von anderen Songwritern unterscheidet. Die Berücksichtigung deines einzigartigen Stils und die Schaffung eines außergewöhnlichen Sounds, der dich als Künstler definiert, wird der Schlüssel zum Erfolg sein. Dieser Artikel enthält nützliche Tipps und Tricks, mit denen du deiner Musik und deinen Texten einen einzigartigen Klang verleihen kannst. Erfahre, wie du deine Kompositionen hervorhebst!

Was möchtest du mit deiner Musik aussagen?

Bei der Entwicklung eines individuellen Sounds geht es nicht nur darum, typische Elemente und die richtigen Worte einfließen zu lassen. Songwriting kommt von innen – es ist ein Spiegelbild deiner persönlichen Sichtweise, Erfahrungen und Werte, die in etwas Sinnvolles übersetzt werden können. Der Schlüssel zu gutem Songwriting ist ein solider Plan, bevor du beginnst. Überlege dir deine Themen und entscheide, welche Stilelemente du verwendest, bevor du anfängst, Wörter zusammenzusetzen. Dadurch wird sichergestellt, dass dein Endziel klar und erreichbar ist. Nimm dir genügend Zeit, um deinen wahren Musikstil zu finden, bevor du direkt loslegst und auftittst. Fange nicht einfach damit an, einen Song zu lernen, ohne sich vorher etwas Zeit zu nehmen, um herauszufinden, wie du dich musikalisch ausdrücken möchtest.

Einen Song zu schreiben ist eine persönliche Reise ohne bestimmte Regeln. Du entscheidest, wie du die Erzählung gestaltest, stilistische Elemente wählst und deine Botschaft sowohl textlich als auch musikalisch artikulierst. Die Konzentration auf die eigenen Vorlieben und den persönlichen Geschmack sollte beim Musikschaffen gerade in der Anfangsphase oberste Priorität haben. Mach dir keine Gedanken darüber, was andere Leute hören möchten – konzentriere dich auf deine musikalische Vision und lasse sie auf natürliche Weise fließen. Auf diese Weise kannst du deinen eigenen einzigartigen Stil entdecken / entwickeln! Es ist deine Entscheidung, worauf es ankommt und was du musikalisch um deine frischen Kompositionen herum aufführen möchtest.

Diese Dinge können dein Songwriting prägen

Obwohl du nicht unbedingt eine feste Struktur für deine Musik haben musst, können Schlüsselmomente oder sich wiederholende Elemente als unschätzbare Grundlage dienen und als Leitfaden im kreativen Prozess dienen. Ob du die konventionelle Struktur beibehalten oder dir etwas Einzigartiges einfallen lässt, du kannst dich von anderen Musikern abheben und ihr deinen eigenen kreativen Touch verleihen. Auf diese Weise kannst du deine Ideen und Leidenschaften auf innovative Weise erkunden. Um deine Songwriting-Fähigkeiten zu verbessern und etwas Einzigartiges zu schaffen, musst du mit verschiedenen Techniken und Ansätzen experimentieren. Du kannst verschiedene Wege erkunden, um dies zu erreichen, wie zum Beispiel:

• • Thema: Musik hat die Kraft, deine Geschichte und Erfahrungen zum Leben zu erwecken. Ob Liebe, Erfolg, Familie, Fortschritt, Nostalgie oder Natur – jeder Song kann je nach Genre und Stil deine Emotionen, Gedanken wirkungsvoll ausdrücken. Es liegt ganz bei dir, das Maß an Intimität zu bestimmen, das du in deinen Kompositionen hervorbringen möchtest.

• • Einstieg: Wenn es um deinen Song geht, ist eine ausgedehnte instrumentale Einführung der beste Weg, um auszudrücken, was du kommunizieren möchtest, oder wäre ein schneller Einstieg passender? Wähle die Einleitung, die am besten zu deiner Botschaft passt. Die Anfangsnoten, die du komponierst, können den Ton und die Atmosphäre des Songs bestimmen, zusammen mit den Emotionen, die er hervorruft.

• • Strophen: Texte sind unerlässlich, um großartige Songs zu schreiben, und Strophen stehen dabei im Mittelpunkt. Du verleihst dem Inhalt Tiefe und Emotion, lässt die Zuhörer der Geschichte folgen, die du erzählen möchtest, und verstehst wirklich, was du zu kommunizieren versuchst. Verwende den Text, um die Botschaft deines Liedes zu betonen, und stelle sicher, dass sie in der Komposition des Liedes mitschwingt.

• • Refrain: Eine der effektivsten Möglichkeiten, deine Musik interessant zu halten, besteht darin, ein wiederkehrendes Element wie einen Refrain zu verwenden. Bevorzugst du eine instrumentale Begleitung oder legst du mehr Wert auf die Worte und Texte? Es ist immer von Vorteil, die Antworten auf solche Fragen vorher herauszufinden. Besonders im Refrain kannst du eine starke lyrische Botschaft formulieren oder deine Emotionen ausdrücken, die durch großartiges Songwriting wahrscheinlich bei deinem Zuhörer bleiben werden.

Betonung, Struktur, Sounds und vieles mehr

Du kannst nicht nur die zuvor erwähnten Funktionen verwenden, sondern das Hervorheben und Aufteilen deiner Songs fügt eine neue Ebene der Kreativität hinzu, um deine Tracks noch mehr hervorzuheben. Musik kann verwendet werden, um bestimmte Emotionen effektiv darzustellen. Zum Beispiel kann ein Unterschied in der Tonhöhe oder ein falscher Ton Spannung und/oder Anspannung bedeuten. Ebenso bringen unterschiedliche Instrumente unterschiedliche Stimmungen und Eindrücke mit sich.

Mit Musik kann ein Wiedererkennungswert geschaffen werden. Mehrere Rapper verwenden für alle ihre Songs denselben Sound oder eine einzigartige Basslinie, während auch untypische Instrumente verwendet werden können, um sie von anderen abzuheben. Dies stellt sicher, dass Zuhörer ihre Musik leicht erkennen.

Die 10 wichtigsten Tipps für gelungenes Songwriting

Bist du bereit, deine eigenen Melodien zu schreiben? Hier sind 10 nützliche Tipps, die dir helfen, deinen Stil als Songwriter zu verfeinern und zu perfektionieren:

1) Unterteile die Arbeit in viele kleine Schritte

Im Gegensatz zu dem, was viele Leute denken, braucht das Erstellen guter Musik Zeit. Es ist wichtig, sich Zeit zu nehmen, um sicherzustellen, dass die Musik genau die Gefühle und Erfahrungen widerspiegelt, die sie widerspiegeln soll. Für ein besseres Endergebnis sollte Qualität immer Vorrang vor Quantität haben. Am ersten Kompositionstag kannst du dich ausschließlich der Titelgestaltung widmen oder dich auf deinen Refraintext konzentrieren, um eine Basis zu bilden. Alternativ könntest du zuerst an deinem Haken arbeiten.

2) Beginne mit der Hook als Grundlage des Songs

Eine Hook ist für den Erfolg eines jeden Songs unerlässlich. Es ist ein Schlagwort, das eingängig genug ist, um den Zuhörer zu fesseln und ihn mit dem Song zu beschäftigen. Der englische Begriff  “Haken” beschreibt genau seinen Zweck – sich festzuhalten und sicherzustellen, dass der Inhalt beim Publikum ankommt. Hooks sind dafür bekannt, Songs einen gewissen Charme zu verleihen, indem sie sich auf eine Weise wiederholen, die den Text, die Melodie und die Strophen ergänzt. Dadurch wird die Songstruktur ansprechender und einprägsamer.

3) Fokussiere dich auf ein Thema

Es ist üblich, dass aufstrebende Songwriter viele Ideen in einen Track packen. Dies beeinträchtigt jedoch im Allgemeinen die Qualität und macht das Endprodukt unwirksam. Es mag am Anfang wie ein logischer Schritt erscheinen, aber es ist am besten, es zu vermeiden, um qualitativ hochwertige Arbeit zu leisten. Um einen erfolgreichen Song zu schreiben, musst du ein klares Thema haben und durchgehend konsistent bleiben, sowohl in Bezug auf den Text als auch auf den Sound. Dadurch wird sichergestellt, dass der Song bei Zuhörern Anklang findet, die die zugrunde liegende Botschaft leicht aufgreifen können.

4) Bring mit jedem Song deine Persönlichkeit zum Ausdruck

Obwohl es selten offen diskutiert wird, werden viele Songs tatsächlich von jemand anderem komponiert. Als Ergebnis dieses Prozesses bleiben individuelle Kreativität und Emotionen zurück. Eigene Songs zu schreiben ist eine großartige Möglichkeit, sich auszudrücken. Du kannst auch deinen eigenen, einzigartigen Stil kreieren und pflegen, der sich im Endprodukt widerspiegelt. Wenn du dazu in der Lage bist, versuche, Songs selbst zu schreiben, um das beste Ergebnis und eine wirklich personalisierte Erfahrung zu erzielen.

5) Du musst das Rad nicht neu erfinden

Künstler streben in der Regel danach, ihr größtes kreatives Potenzial auszuschöpfen und sich von der Masse abzuheben. Dafür schaffen sie oft Unikate, die noch nie zuvor gesehen wurden. Du musst das Rad nicht neu erfinden – es gibt eine riesige Menge an Musik, die es unnötig macht. Es ist völlig in Ordnung, vorhandene Akkordfolgen oder irgendetwas anderes aus anderen Melodien zu verwenden, ohne sich dabei schuldig zu fühlen. Dies spart nicht nur Zeit und Mühe, sondern ermöglicht es dir auch, mit Leichtigkeit schöne und einzigartige Musik zu erstellen. Dein eigener Stil und deine Implementierung unterscheiden es von einer Vorlage. Darüber hinaus ist das Sampling und Einfügen von Originalschnipseln in deine Songs eine beliebte Art, Musik zu erstellen.

6) Biete mehr als das, was die Hörer von dir erwarten

Wenn du dich von der Masse abheben möchtest, solltest du versuchen, Unvorhersehbarkeit in deine Musik einzubauen. Dies kann erreicht werden, indem einige Überraschungselemente sowohl in den lyrischen Aspekt als auch in die Instrumentierung deiner Tracks aufgenommen werden. Dies verleiht deinen Melodien eine interessante Wendung und macht sie einprägsamer. Es ist jedoch wichtig, dein Publikum zu beschäftigen und gleichzeitig die Botschaft in deinem eigenen einzigartigen Stil zu vermitteln. Stelle sicher, dass du deine Erwartungen erfüllst, damit du einen bleibenden Eindruck hinterlässt.

7) Lass dich durch deinen Alltag inspirieren

Die Entstehung eines Hits entsteht meist nicht spontan im Tonstudio. Schaue über den Tellerrand hinaus und du wirst viele Ideen und Inspirationen finden, die den Grundstein für deine erfolgreichsten Tracks legen können. Achte auf deine Umgebung und die Gespräche, die um dich herum stattfinden. Mache dir Notizen mit einem Notizbuch oder verwende dein Telefon, um Sprachnotizen für Ideen aufzunehmen, die den ganzen Tag über zünden. Genaues Zuhören ist der Schlüssel zum Erfassen wesentlicher Informationen! Aus deinen eigenen Erfahrungen zu schöpfen, kann unglaublich hilfreich sein, wenn es ums Songwriting geht. Es gibt dir nicht nur eine solide Grundlage für einen Song, sondern du kannst diese Erfahrung auch nutzen, um den Song noch weiter zu entwickeln und zu entwickeln.

8) Teste, welcher Stil am besten zu dir passt

Vermeide es, dich beim Lernen auf einen bestimmten Stil festzulegen. Bleibe offen und erkunde verschiedene Optionen, da dies der beste Weg ist, um einen Stil zu finden, der zu dir passt. Diese Freiheit ermöglicht es dir, eine Reihe von Verbindungen und Rhythmen zu erleben, die deine Entwicklung unterstützen. Dein Publikum kann schnelle Einblicke geben, an welchen Themen oder Stilen du arbeiten solltest. Ihr Feedback kann dir dabei helfen festzustellen, was bei deinen Followern ankommt und was nicht.

9) Halte spontane Ideen unmittelbar fest

Um einen Song zu komponieren, ist Spontaneität unerlässlich. Ideen schnell zu erfassen, wenn sie zum ersten Mal in den Sinn kommen, ist der Schlüssel; Diese solltest du dir unbedingt schnell notieren oder auf deinem Smartphone notieren. So stellst du sicher, dass all deine neuen Ansätze und Gedanken umfassend erfasst werden. Inspiration trifft uns in unseren zufälligsten Momenten und führt oft zu den erfolgreichsten Ansätzen und einzigartigen Songs. Es ist wichtig, diese Ideen anzuerkennen und weiterzuentwickeln, sobald du die Zeit und den Raum dafür hast.

10) Stresse dich nicht

Hetze dich beim Erstellen deiner Musik nicht und nimm dir Zeit, um es richtig zu machen. Setze dir nicht zu viel Stress damit, es schnell zu erledigen, denn das kann zu Qualitätseinbußen führen. Denke daran, dass es nicht notwendig ist, deinen Song nächste Woche oder eine andere Frist zu veröffentlichen, die du dir selbst gesetzt hast. Konzentriere dich einfach darauf, ohne zusätzlichen Druck deine beste Arbeit zu leisten. Das Erstellen eines hervorragend komponierten Songs kann ein langwieriger Prozess sein, und das ist durchaus akzeptabel. Es dauert oft viele Monate, bis etwas wirklich Bemerkenswertes entsteht.

Wie Instrumente deinen Text untermalen können

Neben der Komposition ist auch eine passende Instrumentenauswahl essenziell bei der Entstehung eines Songs. Es geht nicht nur um die Musik, die du selbst beherrschst. Experimentiere, arbeite mit anderen Musikern zusammen und entdecke Instrumente, die du vielleicht nicht kennst und die deinen Song noch besser machen könnten. Probiere zum Beispiel unser Musikerportal aus – viele talentierte Instrumentalisten warten darauf, entdeckt zu werden. Das Erstellen von Songs ist ein kreativer Prozess, der höchste Konzentration auf die Wirkung erfordert, die er erzeugen wird. Qualitätsmusik kann nicht in großen Mengen produziert werden; Vielmehr muss es mit Absicht und Gefühl gestaltet werden. Die Verwendung von Tools, die deine Botschaft verstärken, einen authentischen Sound erzielen und den Track perfekt ergänzen, sollte dein ultimatives Ziel beim Erstellen von Musik sein.

Nicht jeder neue Song ist vollkommen neu

Wie bereits in unseren 10 Tipps angedeutet, musst du das Rad nicht neu erfinden! Es gibt Millionen von Musikern weltweit und es ist fast unmöglich, jede einzelne Note, jeden Akkord oder jeden Abschnitt neu zu überdenken. Sich von anderen Musikern inspirieren zu lassen, ist eine akzeptable Praxis in der Musikindustrie. Es wird ermutigt, aufregende Elemente und Themen in deinem eigenen Musikstil zu integrieren, also fühle dich frei, verschiedene Ideen zu erforschen und mit ihnen zu experimentieren. Wichtig ist nur, dass du es zu deinem eigenen machst. Musikplagiate sind eine häufige Verletzung und sollten nicht toleriert werden, daher ist es ratsam, eigene einzigartige Melodien zu entwickeln, anstatt andere zu kopieren.

Um musikalische Influencer zu identifizieren, solltest du in die Musik eintauchen, die du magst, und dich fragen, welche musikalischen Elemente dich dazu bringen, sich damit zu verbinden. Welche Teile davon sprechen dich am meisten an? Was erwartest du von einem wirklich großartigen Musikstück? Der Schlüssel zum Schreiben beliebter Songs ist, dass du die von dir erstellten Inhalte wirklich genießt. Wenn du dich von deinen Lieblingsmusikern inspirieren lasst und sie als Vorbilder verwendwest, kannst du dich motivieren, deine eigene Musik zu machen, die den Menschen gefallen wird.

Zentrale Elemente für einzigartiges Songwriting

Letztendlich liegt es an dir zu entscheiden, wie du deine Songs gestalten möchtest. Indem du jedoch die richtigen Elemente einfügst, kannst du sicherstellen, dass Fans deine Arbeit nicht nur anerkennen, sondern auch in Zukunft immer wieder für mehr Musik zurückkehren. Das artikulierte Erstellen von Songs mit einer organisierten Struktur kann auf lange Sicht unglaublich vorteilhaft sein, wenn es darum geht, deine Fangemeinde zu vergrößern. Um ein erfolgreiches Musikstück zu kreieren, musst du dich auf einige Kernelemente konzentrieren – Tempowechsel, harmonische Progressionen, melodische Muster, einprägsame Texte und einen ansteckenden Refrain. All diese Komponenten kommen zusammen, um etwas zu schaffen, das sich vom Rest der Musikindustrie abhebt.

• • Spiele mit Tonhöhen: Es ist wichtig zu wissen, welche Art von Song du erstellen möchtest, bevor du mit Tonhöhen und Sounds herumspielst. Wenn du jedoch noch auf der Suche nach deinem Stil bist, kann das Kombinieren alternativer Akkorde und das Ausprobieren verschiedener Tonhöhen eine großartige Möglichkeit zum Experimentieren sein. Tiefe Töne werden oft mit einem intensiveren oder ernsteren Klang assoziiert und können sogar negative Untertöne haben. Der ikonische Song Bohemian Rhapsody von Queen ist die perfekte Demonstration dafür und schafft ein wahrhaft fesselndes Erlebnis.

• • Probiere Tempi-Wechsel: Das Erhöhen des Tempos eines Songs kann etwas Neues auf den Tisch bringen. Es kann verwendet werden, um deine inneren Emotionen zu reflektieren und eine Reihe von Gefühlen zu zeigen. Es ist ein weiteres Tool, das dir dabei helfen kann, ein fesselndes, achterbahnähnliches Musikerlebnis zu schaffen. Pink Floyd’s High Hopes demonstriert, wie verschiedene zeitliche Ebenen in einem Musikstück zusammengebracht werden können, um einen einzigartigen Klang und ein einzigartiges Erlebnis zu schaffen. Darüber hinaus hat es die Fähigkeit, den Zuhörer auf eine Reise durch Raum und Zeit mitzunehmen, sodass er in die Zukunft blicken oder nostalgische Erinnerungen wiedererleben kann.

• • Musikalische Begleitung: Um den richtigen Klang zu erzielen, ist es wichtig zu wissen, mit welcher Art von Instrumenten du den gewünschten Effekt erzielst. Wenn du beispielsweise ein fröhliches Lied machst, könntest du mehr hohe Instrumente verwenden, während du für ein ernsteres Lied Klänge mit niedrigeren Registern verwenden würdest. Du kannst auch darüber nachdenken, wie Rhythmen und Begleitungen die Stimmung deiner Songs hervorheben. Um die Emotionen in jedem Teil eines Musikstücks hervorzuheben, solltest du Instrumente verwenden, die der Stimmung entsprechen. Ein perfektes Beispiel ist „Help“ von den Beatles, das den großartigen Einsatz von Instrumenten zeigt, um die Kraft und Wirkung des Songs zu verstärken.

Gutes Songwriting als Spiegel deiner Emotionen

Wenn du am Ende des Tages mit deinem Song nicht zufrieden bist, spiele alle Tipps und Regeln keine Rolle. Während Standards für die Kombination von Melodie, Instrumenten, Rhythmus und anderen Elementen für die Erstellung eines anständigen Tracks unerlässlich sind, musst du sicherstellen, dass er letztendlich deinen Ohren gefällt. Dein einzigartiger Songwriting-Stil verlässt sich nicht auf traditionelle Methoden oder Bedienungsanleitungen. Du bist derjenige, der die Richtung und Form deiner Musik bestimmt und etwas Einzigartiges und Besonderes schafft. Für diejenigen, die gerade erst mit dem Songwriting beginnen, empfehlen wir, die Dinge langsam und stetig anzugehen und das Wissen nach und nach zu absorbieren. Auf diese Weise kannst du deine ersten Songs effektiv erstellen.